重磅开票｜元宵弦音起 九节谱华夏——《华夏节日组曲》奏响中国传统节日华章

演出亮点

 艺术家介绍以曲目为序

民乐名家名曲荟萃

多元经典奏响元宵雅韵

《华夏节日组曲》预演

九大节日绘就华夏乐章

作品简介

Concert Information

《青玉案·元夕》

【宋】辛弃疾

《清明》

【唐】杜牧

《离骚》（节选）

【先秦】屈原

《鹊桥仙》

【宋】秦观

《眼儿媚 · 中元夜有感》

【清】纳兰性德

《水调歌头》

【宋】苏轼

《采桑子   ·重阳》

毛泽东

《冬至夜有感值初雪》

【清】陈忠平

《元日》

【宋】王安石

不只是音乐会

让传统文化走进生活的每一刻

曲目单

作曲家介绍

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刘豫徽，生于1997年，青年作曲家。2015-2023年间于中央音乐学院作曲系先后获得学士、硕士学位，2024年考入中央音乐学院作曲系攻读博士学位，先后师从于张帅教授、李斌扬教授，现师从于著名作曲家郭文景教授。在校期间荣获多项国家级荣誉，如宝钢优秀学生奖学金、研究生国家奖学金等。

作品屡获国内外顶尖作曲大赛与音乐活动的殊荣，如2019年，钢琴独奏《思南·寻梦》荣膺第二届肖邦国际青少年钢琴比赛最佳中国作品创作奖，并被组委会列为同年肖邦国际青少年钢琴比赛（青年组）规定曲目，由来17个国家/地区的120余位选手在同年的比赛中演奏了这部作品，以钢琴独奏作品为载体向世界传递中国钢琴语言。2024年，凭借二胡协奏曲《思南·黄梅随想》问鼎国家大剧院举办的青年作曲家计划。2021年，凭借民族室内乐作品《吕韵·陆——年画》摘得新加坡国际华乐室内乐作曲比赛“作弹会2021”桂冠，并于同年荣获“万叶杯”中国钢琴新作品征集与评选一等奖。2019年，手风琴独奏作品《吕韵·肆》荣获首届“福田杯”国际手风琴作曲比赛（自由低音作品组）第一名，并于同年荣获林耀基中国风格独奏小提琴国际作曲比赛二等奖。此外，刘豫徽还获得首届杭州现代音乐节“艺创奖”国际管弦乐作曲比赛二等奖等多项大奖。

作品已由中央音乐学院出版社、意大利Eufonia出版社、瑞士Svitzer出版社、北京环球音像出版社、国家大剧院唱片公司NCPA Classics、现代出版社、中山大学出版社、上海音乐出版社出版发行。他的作品曾与多位著名指挥家及顶尖艺术团体合作完成世界首演，包括吴怀世领衔的国家大剧院交响乐团、陈琳执棒的中央音乐学院交响乐团、陈冰指挥的中央音乐学院合唱团，以及张艺执棒的中芭交响乐团、张国勇率领的青岛交响乐团和赵晓鸥执掌的浙江交响乐团等。

刘豫徽积极参加各类国际艺术交流活动，各类作品上演于美、法、意等多个国家和国内多个城市。2017年，他曾携混合室内乐作品《民歌》代表中央音乐学院与巴黎国立高等音乐与舞蹈学院、米兰朱塞佩·威尔第音乐学院进行合作演出（“巴米北”计划）。2019年，茱莉亚音乐学院校长乔瑟夫·波利希和“聚焦音乐节”总监乔尔·萨克斯从30位生于1980年后与70位生于1980年前的100位中国作曲家中选择了7位有代表性作曲家进行委约创作，刘豫徽作为年龄最小的作曲家位列委约作曲家名单之中，并携其室内乐作品《缬韵》与其他六位中国作曲家共同亮相“聚焦当代中国音乐节”，并在茱莉亚音乐学院彼得·杰·夏普音乐厅完成首演，收获热烈反响和一致好评。此外，刘豫徽还受邀参加了2021年举办的第37届上海之春音乐节、2023年举办的新时代民族音乐创作发展论坛、第二届中国青年作曲家四川采风计划创作交流研讨会与中央音乐学院厦门钢琴艺术节等多场学术活动。

演奏家介绍

  以作品为序

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张维维，青年唢呐演奏家，中央音乐学院副教授，硕士研究生导师，“金声”唢呐乐团指导教师，中国民族管弦乐学会理事，中国民族管弦乐学会唢呐专业委员会副秘书长。

师从著名唢呐演奏家、教育家、博士生导师石海彬教授。在2009年CCTV全国民族器乐电视大赛中获得唢呐中青组金奖。2014年，荣获第五届全国青少年民族乐器比赛（文华奖）小型民乐室内乐组金奖。2021年,于吉林长春成功举办“金唢长歌——张维维唢呐独奏音乐会”，2022年,出版《金唢长歌》唢呐独奏专辑。2024年,所指导的中央音乐学院金声唢呐乐团荣获“第八届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动”小型民族乐器组合组优秀表演人才奖（最高奖）。2024年,出版CD专辑《金声唢呐乐团作品集》（北京环球音像出版社）、教材《唢呐新作品教材集选》（中央音乐学院出版社）、编著中国音乐轻松学——唢呐（人民音乐出版社）。

首演作品：《塞上风情》（唢呐版）马迪、《西域之光》（唢呐版）张诗乐、《魂咏山河》王瑞、唢呐与交响乐队协奏曲《光锥内外》史付红、《山野情》（中国首演）李恒、唢呐协奏曲《侠客》张一兵。

曾多次与中央民族乐团、中国广播民族乐团、北京民族乐团、上海民族乐团、澳门中乐团、中国国家交响乐团、中国国家大剧院交响乐团、中央音乐学院交响乐团、深圳交响乐团、吉林省交响乐团、河南省歌舞剧院交响乐团等专业团体进行合作演出。

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冯天石，青年竹笛演奏家，博士。中央音乐学院民乐系教师。文旅部“文华奖”竹笛青年组独奏、小型室内乐组双项金奖获得者。中宣部“艺苑撷英”全国优秀中国民族管乐演奏人才。 

自幼习笛，开蒙于外祖父魏致平先生。附中至博士毕业均就读于中央音乐学院，先后师从戴亚教授、袁非凡教授，并得到一级演奏员王次恒先生、李镇先生的悉心指导。出版个人独奏专辑《竹石》《飞叶穿林》。   曾与余隆、俞峰、张国勇、王甫建、黄屹、景焕、张橹、朱曼、俞极、蔡金东、刘沙、张洁敏、杨洋、钱骏平、叶聪、洪侠等著名指挥家合作，携手中国爱乐乐团、上海交响乐团、昆明聂耳交响乐团、内蒙古艺术剧院交响团、杭州爱乐乐团、青岛交响乐团、宁波交响乐团、南昌交响乐团、巴德当代乐团、泰国爱乐乐团、成都交响乐团、广州交响乐团、香港管弦乐团、深圳交响乐团等多个知名乐团演出。

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赵晓霞，中央音乐学院古琴教授、博士生导师，丹麦皇家音乐学院访问学者，新加坡莱佛士音乐学院客座教授，天津音乐学院客座教授，国际古琴学会副会长，北京古琴文化研究会副会长，文化部“文华奖”优秀导师，中央音乐学院“拔尖创新人才培养项目”优秀导师，CCTV民族器乐电视大赛评委，非遗传承创新先锋模范人物，法国塞纳荣誉市民，美国全球音乐奖金奖得主。

9岁习琴，师从川派著名琴家俞秦琴，1996年考入中央音乐学院附中师从著名古琴大师李祥霆教授至今。迄今唯一一位受邀在亚残运会、APEC峰会、上合峰会、北京世园会、篮球世界杯开幕式等重大国事外交活动中为三十多国国家元首演奏的古琴家。作为独奏家登上华盛顿肯尼迪艺术中心、纽约林肯中心，悉尼歌剧院、日本三得利音乐厅、法国巴黎联合国教科文组织总部大厅等世界顶级剧院弘扬中国古琴艺术。受邀与新西兰国家交响乐团、悉尼交响乐团、荷兰交响乐团、美国当代乐团、东京爱乐乐团、中国国家交响乐团、中央民族乐团等几十个国内外知名乐团合作。2011年起参与著名作曲家谭盾“武侠三部曲”等作品世界巡演；2023年起作为主创参与著名舞蹈艺术家沈伟执导的现代舞诗剧《诗忆东坡》全球巡演。

她的作品不仅立足于传统，同时也是国内外舞台上古琴协奏曲、现代室内乐、先锋跨界等领域最受关注的古琴艺术家。2018 年她与视觉艺术家 Asbo和美籍制作Soulspeak 合作的多媒体音乐装置艺术项目「WAN WHO」作为三十年来首位中国艺术家登上了全球最大的音乐科技艺术节美国SXSW官方首页。录制出版《古琴》、《琴怀古今—赵晓霞古琴即兴集》、《绿绮琴歌》、《明·音清韵古赵晓霞古琴独奏专辑》、《神游引》等多张专辑广受好评。编著《中国大百科全书-古琴卷》第三版、《中国音乐轻松学-古琴》(双语)等，发表学术论文《广陵散三谱初考》等。为电影《孔子》、《封神》等几十部影视剧担任古琴指导与配乐。赵晓霞在世界音乐殿堂取得的杰出成就与良好声望，被誉为联结东方与西方的中国古琴艺术大家!

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于源春，中央音乐学院青年琵琶教师，首位琵琶演奏博士。曾任职中央民族乐团琵琶演奏家、联合国教科文组织特邀艺术家。自幼习琴，先后师从于周显顺教授，李光华教授和樊薇教授，并得到过林石城、刘德海等大师的指点。她是金钟奖、文华奖、台北协奏曲大赛等业界重大专业赛事的金、银奖得主，且于2012年获得了全程电视直播的“CCTV民族器乐电视大赛”总冠军。2016年，经中央民族乐团推优入选文化部首批青年拔尖人才，2021年当选为中国民族管弦乐学会理事。

近来年，她曾受邀作为独奏或主奏演奏家出访三十几个国家和地区，登上包括卡耐基音乐厅、林肯中心、肯尼迪中心、柏林爱乐大厅等世界顶级舞台。2016 年受国家大剧院之邀，举办了“文武双全”于源春琵琶独奏音乐会，随之开始全国范围内的巡演。近两年来，她为推广琵琶传统文化，推出了《新古典主义<琵琶行>》、《文武双全》、《人间四季》、《不弹古调》等多个系列琵琶专场音乐会，已在全国各地举办近百场次。

于源春的演奏兼顾多种风格，在传承琵琶传统流派和文武曲的同时，她还着眼于多元风格的琵琶现代作品，委约、首演作品包括琵琶协奏曲《文武双全》、《静默之弦》（孙晶曲）、 《天梯》（罗麦朔曲）、《楚汉之战》（姜莹编配）、琵琶独奏曲《关帝云长》（王阿毛曲）《猜调》、《C’est si bon》（曲大卫曲），流行器乐曲《永恒的胜利》等，此外还编创琵琶曲《撒金沙》、《安史乱》、《远望》等。 人民音乐出版社出版个人专辑《源.春》，受瑞鸣音乐邀请发行个人发烧专辑《琵琶行》、室外录音合辑《天人合一》、即兴解读敦煌古谱《明月映敦煌》等作品获得音乐界和社会公众的赞誉，是当代国内外乐坛备受瞩目的青年国乐演奏家。

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李仓枭，中央音乐学院二胡博士，北京大学访问学者，四川音乐学院引进人才，29岁时成为民乐界最年轻的副教授、硕士生导师。教育部“BOB拔尖创新人才”。文化部“国家艺术基金青年艺术创作人才”。中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会理事。教育部全国艺术类统考评审专家。中央音乐学院远程教育学院师资培训二胡导师，文旅部人才中心师资培训二胡导师，北京现代室内乐团成员，成都城市音乐厅签约艺术家，上海戏剧学院附中特聘“名家讲师”，新加坡鼎艺华乐团首位访问艺术家。四川省2024年度重大文艺扶持项目和精品奖励作品获得者。

中国音乐最高奖——金钟奖得主；文华艺术院校奖独奏、重奏双料最高演奏奖得主。

2005年考入中央音乐学院附小，师从于红梅教授至博士。

先后在上海、北京、广东、美国纽约等地成功举办二十余场个人独奏音乐会与公益讲座；成功首演几十余部二胡独奏、重奏、协奏作品，首演作品多次获Con Tempo 国际作曲比赛、中国音乐金钟奖、国家大剧院青年作曲家计划等国内外重大奖项。

作为独奏家应邀出访欧亚美非洲多国，参加国内外各大艺术节与重要外事活动，如北京现代国际音乐节、汉堡中国时代艺术节、莱比锡国际音乐节、沃吕比利斯国际传统音乐节、哥斯达黎加国际音乐节、哥伦比亚国际民俗艺术节、新加坡华乐节、中国-尼加拉瓜复交三周年专场音乐会等，致力于推动二胡艺术的国际化传播。

其创作的代表作品《康定随想》被全国音乐类核心期刊《音乐创作》收录，首演于第40届“上海之春”国际音乐节，并先后在多国演出，广受好评。

李仓枭对音乐有着特别的敏锐度和精准把握。她的演奏音色丰富，充满戏剧性。

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倪一鸣，中国音乐学院古筝专业博士研究生（在读）。第十五届“中国音乐金钟奖”古筝第一名、第八届“全国青少年民族器乐教育教学成果现场展示活动”第一名、第四届“敦煌杯”古筝比赛职业青年A组第一名获得者，中国音乐学院“拔尖人才计划”“青年音乐家计划”入选者。师从于著名古筝演奏家、教育家王中山教授（博士理论导师为王军教授）。

自幼习筝，曾就读于武汉音乐学院附中、本科，先后师从于王帆老师、胡菁副教授，期间得到王中山教授、吴青副教授的悉心指点。2021年考入中国音乐学院攻读硕士学位，2024年继续攻读博士学位，均师从王中山教授。在校期间品学兼优，曾荣获北京市一等奖学金、国家奖学金。

作为近年来活跃于国内重要艺术舞台的古筝杰出青年人才，倪一鸣曾与著名指挥家李心草、张国勇、叶聪、金野、夏小汤、肖超、范妮等名家合作演出古筝协奏或独奏作品，合作过的部分乐团包括中国交响乐团、中国电影乐团、深圳交响乐团、中国音乐学院交响乐团、中国音乐学院民族乐团、贵州交响乐团等。

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薛淼，当代最具影响力的青年阮演奏家之一。中国音乐金钟奖、文华奖、CCTV电视大奖赛三大奖获得者，4岁学习钢琴，师从钟慧老师，9岁师从国家一级演员张鑫华、中央音乐学院教授徐阳学习阮演奏。14岁起即举办阮专场独奏音乐会，15岁时由著名指挥大师汤沐海推荐作为当年全国唯一一名少年民乐独奏家入选“音乐小天使”优才培育计划。

2019年中央广播电视总台《中国器乐电视大赛》职业成人弹拨乐组冠军得主，第六届、第七届文旅部文华奖最高奖获得者，2025年中国音乐最高奖金钟奖获得者，是中央音乐学院唯一连获亿阳TOP10、BOB拔尖创新人才培养计划和汉能未来英才计划、傅成贤奖学金和国家奖学金的阮专业学生。2023年入选国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目，2024年获推免攻读硕士研究生并获北京市三好学生和优秀毕业生称号。首演的协奏曲《瓷器》等已成为阮曲经典，发表作品《快雪时晴》《祝融》等。

作为独奏家曾先后与著名指挥家汤沐海、郑小瑛、夏小汤、张列、孙莹、金辉、周进、肖超、马帅、黄屹、陈冰、陈琳、洪俠、李京展、刘沙、俞极、于海、金野、张伟、田光浩等合作。与国内众多乐团合作，包括中国爱乐乐团、上海爱乐乐团、上海交响乐团、河南交响乐团、四川交响乐团、中国广播民族乐团、福建民族乐团、天津民族乐团、山东民族乐团、广东民族乐团、北京民族乐团、广西交响乐团、中央音乐学院交响乐团、河南民族乐团、天津交响乐团和宁波交响乐团、成都爱乐交响乐团、成都民族乐团、北京交响乐团、河北民族乐团、江苏民族乐团、福建海峡交响乐团等。

近年来，曾随团出访美国、意大利、奥地利、匈牙利、韩国、日本等国，参加纽约第三届中国当代音乐节等多个音乐节，至今已举办了25场阮独奏音乐会，出版5张CD、DVD独奏专辑。2021年开启《雏凤清音·花漾琴怀》全国巡演，2024年与维也纳弦乐四重奏完成北京、广州、西安巡演。出版我国首张阮协奏曲黑胶唱片。首演的阮协奏曲《青瓷》2025.8月荣获文旅部第二届全国优秀交响乐作品展演优秀作品奖。

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李凯文，中国青年打击乐演奏家。中央音乐学院民族室内乐团打击乐演奏家。LBP出版社签约打击乐演奏家。作为一名专注于打击乐艺术的演奏家，他与众多国内外管弦乐团保持着合作，曾多次中国交响乐团、中国广播民族乐团、中央音乐学院交响乐团、杭州爱乐乐团、澳门中乐团、北京京剧院、东方歌舞团、贝多芬艺术节交响乐团、捷克布尔诺爱乐乐团等知名乐团演出，其极具深度且富有张力的舞台表现与艺术感染力赢得了观众的赞誉。

他曾就读于中央音乐学院。在这里，他完成了民族打击乐硕士的深造，有幸师从两位影响至深的导师：民族打击乐教育家王建华教授，奠定了纯正而深厚的传统根基；以及西洋打击乐演奏家刘刚副教授，开拓了国际化的艺术视野。求学期间，积极争取向安志顺、李真贵、阎学敏、陈佐辉以及Gert Mortenson、John Wooton等海内外顶尖大师学习的机会，深刻理解了打击乐艺术的多元与精深。

     他的职业生涯与舞台实践紧密相连。作为中央音乐学院民族室内乐团演奏家，在乐团工作多年的演出与排练中锤炼了精湛的合奏技艺与严谨的职业素养。

    在专业赛事中获得的荣誉，是他艺术道路上的一座座里程碑。曾在国内民族器乐教育最高水平的“第七届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动”中获最高奖，并于“国际华人打击乐大赛”中斩获专业组独奏金奖。此外，还获得了第一届澳门国际鼓乐节专业青年组板鼓金奖、第十一届上海全国打击乐比赛民族打击乐第三名，以及第十五届青少年打击乐展演组合金奖。这些奖项涵盖了独奏、重奏等多个维度，是综合实力的有力印证。

    曾受邀参与北京电子音乐节、北京国际室内乐音乐节等一系列专业音乐节演出，展现出多元融合的舞台表现力。多次荣膺重要演出邀请，参演全国政协新年茶话会与国务院团拜会等国家级文艺活动，艺术表现获得高度认可。此外，亦活跃于主流媒体舞台，连续受邀参与中央广播电视总台《启航2023》《启航2024》跨年晚会等大型节目录制，彰显出广泛的演出影响力与专业认可度。

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董羿琳以演奏家身份参加各类外事活动、 出访世界各地进行文化交流。 受邀参演 “2008 北京 奥运会 ”开闭幕式鸟巢主会场文艺演出，“2022 北京冬奥会 ”奥运村世界音乐会，作为主要   演员受到奥组委嘉奖，得到奥组委领导及各国运动员的高度赞扬；受邀演出 “ 中法高级别人文交流会议 ”开幕式， 受到时任国务院副总理刘延东接见； 受中国政府文化部 “欢乐春节 ” 项目邀请，出访北美进行为期半个月的巡演，创下肯尼迪艺术中心千禧剧场上座率最高音乐会之一的记录；作为中国唯一演奏家受邀登台 “ 日内瓦全球高级钟表沙龙 ”开幕艺术展；作为主要演员参与格莱美奖得主、 国际知名作曲家谭盾原创歌剧《茶》， 将打击乐以戏剧形式   展现在舞台上；多次受邀参与国家艺术基金、北京国际现代音乐节、北京青年艺术节、上海MISA 夏季音乐节等高规格的音乐会。 足迹遍布包括北美、 欧洲、 亚洲等多个国家及地区。

2017 年起受邀担任国家汉办&中央音乐学院联合创办的 “ 国际孔子学院——中国音乐学校 ” 讲师，以工作坊、研修班、大师课等形式，全英文教学向来自世界各地的学生展示中国音乐  的美丽。

董羿琳舞台风格多变洒脱富有内涵、演奏基本功扎实、技术全面，与业内众多业内知名 乐团、音乐人合作，在各大电视台 、以及各类节目中留下艺术身影： 中国政府文化部春节联 欢晚会、参与张艺谋导演电影《长城》前期音乐作业、 电影《闪光少女》彭昱畅打击乐演奏 设计、湖南卫视《毕业歌会》与鞠婧祎、周洁琼合作《斗琴》、 中央电视台《风华国乐》、《新 年音乐会》、 北京交响乐团新年音乐会与 “ 国乐大师 ”方锦龙合作《武侠组曲》。

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“音乐新青年，时代新声音”“美杰新青年”是由“美杰音乐”发起、著名小提琴家吕思清先生大力支持，由一批代表最高专业水平、最具时代活力的青年音乐家组成，立足古典音乐传统、探索跨界创新、展示当代青年音乐家新形象、发出当代中国新声音的室内乐团。

美杰新青年乐团是由中国长期致力于古典音乐行业艺术家经纪等业务的艺术机构——“美杰音乐”基于“美杰青年艺术家计划”向大众传递的品牌“音乐新青年”的主要活动形式之一，是国内首支由古典音乐经纪公司发起并创立的乐团。团员由行业内各专业的翘楚、国内外各大顶级赛事的获奖者及世界各地顶尖音乐学府的佼佼者组成，每一位都有着非凡的历程和骄人的成绩，亦有着对音乐事业的执着追求和远大理想。

美杰新青年乐团既深植与坚持古典室内乐的传统，遵循传统室内乐团的专业规则，对标世界顶流的专业室内乐团；又寻求古典音乐当代化表达的突破和创新，不断探索新的音乐风格、新的作品创作、新的舞台呈现、新的个体和群体形象、以及新的与受众交流的方式。在曲目和演奏风格上，乐团兼顾传统和创新，涵盖了古典音乐各时期的经典作品，也推动新时代新作品的创作与演绎，并将尝试流行、爵士等多种风格的作品与跨界合作。

美杰新青年乐团尊重传统、诠释经典，展现当代青年艺术家最顶尖的专业性以及业务能力；亦敢于突破、开拓创新，志愿将流芳百世的经典旋律与求新立异的时代新声相结合，融会贯通，产生跨时代的效应，为成为当代“音乐新青年”代表这一目标而努力！